Peter Paul Rubens

Peter Paul Rubens (1577-1640), Powrót Diany z polowania, ok. 1910

„Powrót Diany z polowania” wg Rubensa.
Kopia obrazu drezdeńskiego Petera Paula Rubensa (1577-1640), stworzonego około 1615 r.
Prezentowany obraz, to olej na płótnie, z około 1910 r.
Wymiary: 112 x 147 cm, a z ramą: 139 x 175 cm.
Na odwrocie płótna wybita notatka „Copie nach No. 979 der Königl. Gemälde Galerie zu Dresden”.
Obraz po renowacji. Oprawiony w szeroką, masywną dębową ramę o szerokości ok. 14 cm.

Kategoria: Tag:
Share:

„Powrót Diany z polowania” wg Rubensa.
Kopia obrazu drezdeńskiego Petera Paula Rubensa (1577-1640), stworzonego około 1615 r.
Prezentowany obraz, to olej na płótnie, z około 1910 r.
Wymiary: 112 x 147 cm, a z ramą: 139 x 175 cm.
Na odwrocie płótna wybita notatka „Copie nach No. 979 der Königl. Gemälde Galerie zu Dresden”.
Obraz po renowacji. Oprawiony w szeroką, masywną dębową ramę o szerokości ok. 14 cm.

Na prezentowanym obrazie, Rubens połączył swoje umiejętności w przedstawianiu postaci mitologicznych z mistrzowskim operowaniem światłem i ruchem. Diana, bogini łowów, pełni centralną rolę w tej scenie. Jest przedstawiona jako silna, ale zarazem zmysłowa postać, ubrana w czerwoną draperię, która odkrywa jej pierś. Tego rodzaju ukazanie nagości było typowe dla Rubensa, który łączył zmysłowość z siłą charakteru swoich bohaterek, czerpiąc inspiracje z klasycznej sztuki antycznej. Jej surowa postać z dzidą w ręce symbolicznie dzieli dwie sfery: dzikie, instynktowne zachowania satyrów z jednej strony i czystość oraz opanowanie nimf z drugiej. Diana uosabia siłę kobiecej niezależności i kontroli nad swoją seksualnością, co w sztuce Rubensa nabierało dodatkowego znaczenia przez jego fascynację antykiem i mitologią.

W tle kompozycji widoczni są satyrowie, których hedonistyczne i cielesne zachowania kontrastują z dostojeństwem Diany. Rubens celowo przedstawiał satyrów jako symbole męskich pragnień, które bogini łowów skutecznie kontroluje. Ciekawym detalem, który można odnaleźć w interpretacji Rubensa, jest fakt, że jedną z nimf towarzyszących Dianie identyfikuje się jako jego pierwszą żonę, Isabellę Brant. Jej obecność w tym kontekście nie tylko personalizuje kompozycję, ale także wzmacnia kontrast między światem zwierzęcych instynktów a światem kobiecej siły i godności.

Obecność łupów myśliwskich, takich jak ptaki i zające, ma symboliczne znaczenie, wskazując na triumf Diany jako łowczyni, a jednocześnie podkreślając obfitość i płodność, co Rubens łączył z siłą natury i pięknem kobiecości. Cała scena ma idylliczny i celebracyjny charakter, wyrażający obfitość natury i zmysłowość ciała, co było typowe dla stylu Rubensa.

Obraz jest wspaniałym przykładem klasycznej sztuki inspirowanej mitologią, ale jednocześnie uwodzącym swoją zmysłowością i atmosferą.
Jego monumentalne rozmiary (139 na 175 cm) oraz bogactwo symboliki i mistrzowska gra światła sprawiają, że będzie on znakomitą ozdobą eleganckiego salonu, czy stylowej restauracji, nadając wnętrzu wyjątkowy, klasyczny charakter.