Leonor Fini

Nóż

2800,00 

Dostępny

Technika: litografia barwna na papierze, sygnowana ołówkiem p.d.: Leonor Fini; numerowana ołówkiem p.l.: XXXII/C
Rok: 1976 
Oprawa:
rama, passe-partout.
Wymiary: w św. p-p.: 50 x 46 cm, 73 x 67 cm

Opis:

Oniryczna, teatralna scena z trzema kobiecymi postaciami – ulubiony motyw Leonor Fini. Po lewej naga bohaterka w błękitnych pończochach zajmuje tronik, po prawej klęcząca postać obejmuje białego łabędzia, w centrum stoi kobieta w koronkowej sukni i kapeluszu, trzymająca nóż. Delikatne, perłowe przejścia barw (róże, zielenie, pistacje i błękity) oraz matowa faktura odbitki wzmacniają aurę snu i rytuału. Kompozycja przywołuje mityczną „Ledę” i jednocześnie charakterystyczną dla Fini reinterpretację kobiecej władzy i ambiwalencji pożądania – zamiast przemocy mamy chłodny, niemal ceremonialny dystans i dominację spojrzeń. Symetria, oszczędne tło i miękkie modelunki nadają przedstawieniu elegancję właściwą grafikom artystki z lat 70.

Stan zachowania: bardzo dobry; papier czysty, bez ubytków; oprawa z drobnymi śladami użytkowania.

Proweniencja: kolekcja prywatna – Francja

Category: Tag:
Share:

Leonor Fini (1907-1996) – argentyńska malarka surrealistyczna pochodzenia włoskiego. Urodziła się w Buenos Aires w Argentynie, wychowywała się w Trieście we Włoszech. W wieku 17 lat przeniosła się do Mediolanu, a następnie do Paryża. Tam poznała: Paula Éluarda, Maxa Ernsta, Georges’a Bataille’a, Henri Cartier-Bressona, Pabla Picasso, André Pieyre de Mandiargues oraz Salvadora Dalí i jego żonę Galę. Podróżowała po Europie samochodem Cartier-Bressona, który w czasie jednej z takich podróży wykonał słynne zdjęcie Fini nago w basenie. Zdjęcie to sprzedano w 2007 za 305 000 dolarów (co jest ceną rekordową za jego pracę). Malowała portrety Jeana Geneta, Anny Magnani, Jacques’a Audiberti, Alidy Valli, Jeana Schlumbergera (projektant biżuterii) i Suzanne Flon, jak również wielu innych znanych celebrytów Paryża.
Mimo bliskich związków z kręgiem surrealistów, sama nie uważała się za jedną z nich. Jednak jej prace wystawiano często razem z dziełami surrealistów. Jej obrazy są bardzo osobiste i symboliczne, czasem nieco teatralne. Widać w nich fascynację kobiecym ciałem i seksualnością. Podczas pracy dla Elsy Schiaparelli zaprojektowała flakon perfum Shocking, który stał się standardowym produktem firmy Schiaparelli. Projektowała też kostiumy i dekoracje dla teatru, baletu i opery. Zaprojektowała kostiumy do filmów Renato Castellani – Romeo i Julia (1954) i Johna Hustona Walk with Love and Death (1968). Była raz zamężna, na krótko, z Fedrico Venezianim. Od 1941 roku była związana z włoskim arystokratą, byłym konsulem w Monako Stanislao Leprim, który pod jej wpływem zajął się malarstwem surrealistycznym. Od 1952 roku Fini związała się z polskim pisarzem i publicystą Konstantym Jeleńskim. Od tego roku aż do śmierci Lepriego (1980) i Jeleńskiego (1987), mieszkali razem we troje w domu w Paryżu, prowadząc intensywne życie towarzyskie i obracając się wśród bohemy artystycznej. Wszyscy troje byli biseksualni i prowadzili także dość swobodne życie seksualne, wchodząc w zewnętrzne związki. Za namową Jeleńskiego Fini udostępniła Galerii Lambert (pomysłodawcą i założycielem był Kazimierz Romanowicz) listę adresów marszandów, kolekcjonerów, snobów i bywalców salonów oraz krytyków sztuki.

pl_PLPolski